Спасо-Преображенский собор в кремле

Материал из Про Углич

Перейти к: навигация, поиск
Спасо-Преображенский собор угличского кремля.Восточный фасад. Алтарь.Фото начала ХХ века
Спасо-Преображенский собор угличского кремля. Южный фасад, центральный вход.
Спасо-Преображенский собор угличского кремля.Западный фасад.
Спасо-Преображенский собор угличского кремля с северо- запада.
Западный портал собора
Спасо-Преображенский собор. Алтарная часть, иконостас
Спасо-Преображенский собор иконостас
Вход в собор с южного портала.
Сп.-Преобр.росписи 12.jpg
Сп.-Преобр.росписи 13.jpg
Сп.-Преобр. росписи 6.jpg
Сп.-Преобр.росписи 12.jpg
Сп.-Преобр.росписи 11.jpg
Сп.-Преобр.росписи 10.jpg
Сп.-Преобр.росписи 9.jpg
Сп.-Преобр.росписи 7.jpg
Сп.-Преобр. росписи 8.jpg
Росписи собора под куполом
Преображение. Копия сюжета кисти Рафаэля с некоторыми изменениями фигур предстоящих.
Росписи собора под куполом
Сп.-Преобр. росписи 5.jpg
Росписи собора под куполом


В 2011 исполнилось 200 лет со времени завершения в 1811г Артелью Тимофея Медведева росписи интерьера Спасо-Преображенского собора.

Спасо – Преображенский собор -1713г.

Год закрытия собора 1929.

Расписан 1810 – 1811 гг.

Тимофей Медведев возглавлял работу по созданию фресок и написанию икон

Фотографии интерьера Спасо-Преображенского собора с росписями Тимофея Медведева сделаны нами в 2007 году.


Об интерьере и росписях Спасо-Преображенского собора.

Из книг и публикаций по краеведению, искусству.


Кириков Б.М. Углич. - Изд. «Художник РСФСР». - Ленинград, 1984г.-Стр. 40 – 41.

Спасо-Преображенский собор.

Интерьер собора необычен. Это просторный двусветный квадратный зал с размером стороны в 14 метров и высотой около 17 метров. Легкое, как бы парящее перекрытие без промежуточных опор. Свободное пространство, ровные плоскости стен содействуют лучшему восприятию живописи.

В 1810-1811 гг собор был расписан заново под руководством крепостного живописца Т.А.Медведева. (Время создания первоначальной росписи не установлено.)

Художники полностью перешли от традиций древнерусской стенописи в русло академического искусства.

Пятьдесят пять композиций, обходящих в четыре яруса стены, выполнены по образцам позднего Возрождения и барокко.

Каждая сцена (все они посвящены евангельским притчам) это отдельная картина, заключенная в написанную на стене раму. Такой принцип росписи, напоминающий дворцовые картинные залы со шпалерной развеской, противоречил принципам монументального искусства.

Впечатление резкой пестроты усиливают яркие, но грубые клеевые краски. Вместе с тем роспись отличается высоким уровнем ремесленного мастерства. Художники уверенно владеют академическими приемами. Перспектива дается с переходом от первого плана в глубину, расположение фигур подчиняется форме круга или треугольника, колорит строится на сочетаниях интенсивных дополнительных цветов. Полной иллюзорности достигает роспись в технике гризайль, живописная имитация архитектурных деталей и рельефов.

Главный храмовый сюжет – «Преображение» со сценой исцеления бесноватого – является копией с картины Рафаэля. Позднее произведение великого мастера привлекал академистов бурной динамикой страстей. Аффектацией движений и жестов. Внешней патетикой и театральностью.

Провинциальный художник (вероятно, сам Т.А. Медведев) утрировал эти черты. Мимика местами шаржирована, резкие цветовые столкновения вызывают порой ощущение дисгармонии. Крупная, проникнутая экспрессией роспись служит смысловым и зрительным центром интерьера. Она помещена на северной стене, против входа в собор. Таким образом. В отличие от общепринятой в христианских церквях ориентации на восток здесь не менее значительна ось «юг - север», обусловленная расположением входа на южном фасаде.

Сильнейший декоративный эффект производит включение композиции в «нарисованную» архитектуру. Перед зрителем открываются уходящие вдаль ренессансные колоннады и выступающий портик с разорванным фронтоном, в просвете которого парит озаренная светом фигура Христа. Иллюзорный прорыв в глубину и ввысь, повторенный в росписи свода. Уводит взгляд за пределы интерьера. Тем самым решается типично барочная задача зрительного расширения пространства.


Кириков Б.М. ( зам. дир. по науке музея истории С. Петербурга).

Из истории кремлевского ансамбля в начале 19 века. \\ Исследования и материалы по истории Угличского Верхневолжья. - Выпуск третий к 100 - летию музея: История, архитектура, живопись, документы. – УИХМ. – Углич, 1993. Стр.116 – 117.

В 1805г было решено создать новую роспись интерьера Спасо-Преображенского собора – взамен первоначальной, выполненной, очевидно, в начале 18 века. Работу заказали «известному иконописцу» Тимофею Алексеевичу Медведеву, крестьянину князя А.М. Голицина из села Тейкова Шуйской округи Владимирской губернии.(5) Он уже работал в Угличе. Где расписал Успенскую церковь.

Медведев составил «план» росписи. Запросив за исполнение пять тысяч рублей. Пятую часть этой суммы внес градский голова. Купец 1-й гильдии Дм. В. Кожевников. Остальные средства собрали другие купцы.

Договор с Т.А. Медведевым был заключен в марте 1810 г. Мастер должен был в течении 1810-1811гг , находясь при работах неотлучно, «написать вновь стенное письмо самым лучшим художеством греческого искусства» Он обязался изобразить более пятидесяти евангельских сюжетов «по самым наилучшим рисункам и кунштам». Созданная артелью Медведева роспись собора – замечательный в своем роде памятник монументальной церковной живописи. Краткая характеристика его дана в нашей книге «Углич».

Тимофей Медведев снискал славу «знаменитого по епархии живописца». Он расписал несколько зданий в Угличе, соседних Ростове и Мышкине, во Владимирской губернии. Известность его дошла и до Петербурга. Когда архитектор В.П.Стасов вел отделку Смольного собора – величайшего шедевра русского барокко. Созданного Ф.Б. Растрелли. – Медведев был привлечен к декоративному убранству интерьера. Вначале 1834г. с ним заключили контракт на роспись сводов, имитирующую лепные кессоны. Тем самым на столичном уровне была засвидетельствована высокая репутация опытного мастера – ремесленника, достигшего виртуозности в иллюзорной передаче архитектурно – скульптурных форм.


Новиков С.Е. Углич. Памятники архитектуры и искусства. - «Советская Россия». – Москва, 1988. – Стр. 29.

Спасо-Преображенский собор.

Большие плоскости стен способствовали размещению крупных живописных композиций и хорошему их восприятию. Расписала собор в 1810 -1811 годах артель крепостных мастеров под руководством «знаменитого по епархии живописца» Тимофея Медведева из села Тейково Владимирской губернии. Художники уверенно владели приемами академической школы. Поэтому живопись отличается достаточно высоким уровнем ремесленного мастерства.

Более 50 – ти композиций выполнены по образцам позднего Возрождения и барокко. Храмовая фреска «Преображение» со сценой исцеления бесноватого является копией с картины Рафаэля. Провинциальный художник утрировал работу великого мастера, отличающуюся внешней патетикой и динамикой страстей. Резкие контрастные цвета вызывают ощущение дисгармонии.

Сильный декоративный эффект производит включение живописи в «рисованную архитектуру»: уходящие вдаль колоннады. Выступающий портик с «разорванным» фронтоном. Резные картуши. Карнизы создают иллюзию пространства. Перспективу для размещения фресок. Этими средствами усиливается задача зрительного расширения объема: как бы разрушается замкнутость, материальность стен.


Пенкин С. Тимофей Медведев – Живописец. \\ Авангард. – 1985. – 7 декабря. – С.3.

Тимофей Медведев и его братья Василий и Епифан создавали стенные росписи «греческого стиля», писали иконы, выполняли декоративные росписи «колерами» и другие работы по требованию местных заказчиков.

Знал Т. Медведев и технику фресковой живописи. Именно в этой технике он создавал стенные росписи в Угличе

В 1810 – 1811 годах Т. Медведев при участии брата и учеников выполняет монументальные росписи в интерьере одного из угличских зданий (ныне памятник архитектуры – церковь Спасопреображения). Росписи сохранились.

Величественное, праздничное впечатление производят росписи, исполненные крепостным живописцем и его артелью. В этом отразилась определенная программность живописи, разработанная Т.А. Медведевым в согласии со вкусом заказчиков. Решение стенных росписей, может быть, несколько неожиданно для искусства уездного города начала 19 века. Средствами живописи, в сущности, был создан новый «архитектурный» вид интерьера. С изображением колонн и портиков, разделяющих плоскости стен на отдельные «ниши», которые были заполнены тематическими росписями.

Перед Т. Медведевым и работавшими с ним художниками стояла сложная задача по организации пространства плоских стен, на которых нужно было изобразить 55 картин в технике фрески, объединив их в едином ансамбле. Надо признать, что задачу они решили достаточно умело. Входя внутрь здания, зритель словно попадает в «ренессансное палаццо», своеобразную картинную галерею, отличавшуюся разнообразием и богатством художественных форм.

Главная композиция – «Преображение», расположенная на северной стене, представляющая местную интерпретацию известной картины Рафаэля. В создании ее художник использовал гравюру, возможно слегка подцвеченную акварелью.

Медведев не чуждался новых веяний в искусстве, воспринимая их из различных истоков. Он был довольно образованным для своего времени художником, несмотря на сословное положение. Об этом говорит записка «О предназначении стенного писания», составленная им для одного из заказчиков. Примыкая в своем творчестве к течениям столичного искусства, художник применял в работе репродукции с произведений Рафаэля, Леонардо да Винчи и других художников.

Личные инструменты